Die Videoproduktion ist das am schnellsten wachsende Marketinginstrument seit den Anfängen des Internets.
Digitales Video ist zugänglich, kostengünstig und entscheidend, um ein Publikum zu halten.
Und das gilt nicht nur für Werbespots und Unternehmensvideos.
Die digitale Technik hat Hollywood, das Fernsehen und die Streaming-Anbieter erobert.
Wir befinden uns in der Zukunft, und Sie brauchen Inhalte, um mitzuhalten. Aber das kann einen hohen Preis haben, wenn man nicht weiß, was man tut.
Heute befassen wir uns mit 25 Faktoren, die sich auf die Kosten der kommerziellen Videoproduktion auswirken.
25 Faktoren, die sich auf die Kosten einer kommerziellen Videoproduktion auswirken:
Die Welt der Videos hat in den heutigen Marketing- und Kommunikationsplänen und -strategien eine viel breitere Rolle eingenommen.
Bevor wir uns mit der eigentlichen Erstellung dieser Projekte befassen, sollten Sie die drei wichtigsten Faktoren kennen, die den Einsatz von Videos zu einem zentralen Bestandteil der meisten erfolgreichen Marketingkampagnen machen.
Dazu gehören:
Die Rolle der Suchmaschinenoptimierung, d. h. wie Suchmaschinen wie Google Websites bewerten.
Der Rückgang des Preises von Videos und die Steigerung der Qualität.
Die Erwartung des Durchschnittsverbrauchers, die Botschaft per Video zu erhalten.
Nachdem Sie nun das Warum verstanden haben, kommen wir nun zu den Kosten für das Wie.
Gleichgewicht zwischen Kosten und Qualität der Videoproduktion
Fast seit ihrer Markteinführung stand die Videoproduktion für Unternehmen immer im Spannungsfeld zwischen den Kosten für Produktion und Vertrieb und der Gesamtqualität des Produkts.
Angesichts der erstaunlichen Menge an Videoinhalten, die heute produziert und hochgeladen werden, ist die Nutzung nicht auf das Fernsehen und spezielle Veranstaltungen beschränkt.
Interessenten und Kunden haben über Smartphones und andere mobile Geräte sowie über das Streaming auf Fernsehgeräten und andere Optionen leichten Zugang zu den gewünschten Videos.
Dies wirft die Frage nach der Qualität der produzierten Videoinhalte auf.
Natürlich kann jeder eine Kamera für 1000 Euro oder weniger kaufen (oder sein Smartphone benutzen), um ein Video zu produzieren und es in wenigen Augenblicken auf eine Website hochzuladen.
Die endgültige Qualität einer solchen Arbeit ist jedoch vergleichbar mit einem Schnappschuss oder einem Selfie, das bei einer Hochzeit aufgenommen wurde, und der Archivqualität, die ein professioneller Fotograf produziert.
Bei der Produktion eines wirklich professionellen Unternehmensvideos spielen das Wissen und die Erfahrung in den Bereichen Text, Storytelling, Beleuchtung, Bearbeitung und viele andere Fähigkeiten eine Rolle.
Jedes dieser Elemente ist mit unterschiedlichen Kosten verbunden und bestimmt die letztendliche Effektivität des Endprodukts.
Und ob du es glaubst oder nicht, sie sind bei den meisten Sets nicht einmal die Spitze des Eisbergs.
Wenn es euch wie vielen anderen Unternehmen geht und du euer Marketingpaket um ein Unternehmensvideo erweitern möchtest, findest du hier 25 Faktoren, die du bei der Planung deines Budgets für die Videoproduktion berücksichtigen solltest.
25 Faktoren, die sich auf die Kosten einer kommerziellen Videoproduktion auswirken
- PROFESSIONELLE ENTWICKLUNG UND STORYBOARDING
Diese können teuer sein, sind aber notwendig, wenn Ihr Regisseur keine Shot-Liste erstellen kann oder sich nicht mit dem Kameramann abstimmen kann. Sie können Geld sparen, indem Sie sie ihre eigenen Zeichnungen anfertigen lassen, aber wenn Sie einen professionellen Auftritt haben, wollen Sie, dass sie gut aussehen. - DIENSTLEISTUNGEN EINER PROFESSIONELLEN PRODUKTIONSFIRMA
Hier kommen wir ins Spiel. Und Poser, die nicht so gut sind wie wir. Wenn Sie eine Vision haben, brauchen Sie ein Team von Profis, das Ihnen dabei hilft, sie zu verwirklichen. Suchen Sie nach einem Team, das über die nötige Ausrüstung, gute Referenzen und angemessene Preise verfügt. - SCHREIBEN/DREHBUCH
Manche Unternehmen machen das intern, aber es ist immer gut, ein zusätzliches Paar Augen zu haben, das Ihnen hilft, Ihre Gedanken zu ordnen. Bei Film und Fernsehen sind sie auch am Set eine Notwendigkeit, wenn es darum geht, spontane Änderungen vorzunehmen. - SCHNITT UND FARBKORREKTUR
Sie brauchen die besten Leute, die Ihnen beim Schnitt den Rücken freihalten. Andernfalls werden Sie viel, viel mehr ausgeben, um ihre Arbeit zu korrigieren. - SCHAUSPIELER UND VOICE OVER SPRECHER
Arbeiten Sie gewerkschaftlich oder nicht gewerkschaftlich? Wie viele Takes werden Sie benötigen, um den Film fertigzustellen? Gibt es Bearbeitungen in letzter Minute? Sind die Schauspieler gut genug, um ihre Ziele zu erreichen und ihren Text auswendig zu lernen? Die Arbeit mit Menschen ist mit so vielen immateriellen Faktoren verbunden. - COACHING VON TALENT UND BLOCKING
Wenn Ihre Schauspieler nicht gut sind, brauchen Sie vielleicht einen Coach am Set, um ihre Leistung zu verbessern. Wenn sie nicht richtig blockieren, müssen Sie zusätzliche Drehtage und Setups einplanen, um es richtig zu machen. - KAMERAQUALITÄT
Sie wollen Geld ausgeben, um eine Kamera zu bekommen, die alles professionell aussehen lässt, aber die Technik der Person, die sie bedient, ist noch wichtiger. Dennoch liefern miserable Kameras billige Bilder. Und diese Bilder können schwieriger zu bearbeiten sein und weniger gut auf Farben reagieren. Stellen Sie Nachforschungen an. - BELEUCHTUNG UND AUSRÜSTUNG
Es gibt eine Grundausstattung, die je nach dem, was Sie drehen, ausreicht. Beraten Sie sich mit Ihrem Kameramann und wählen Sie aus, was für Sie am besten geeignet ist. - GRAFIK UND VFX
Hier bekommen Sie das, wofür Sie bezahlen. Möglicherweise benötigen Sie Grafiken, um das Wetter zu simulieren oder eine Platte zu füllen, oder sogar um bestimmte Szenen mit CGI zu versehen. Planen Sie dies so gut wie möglich im Voraus, denn der Preis steigt schnell. - ERWERB VON STOCK FOOTAGEE
gibt viele kostenlose Optionen für Stock-Footage, die aber möglicherweise nicht Ihren Anforderungen entsprechen. Informieren Sie sich im Vorfeld über die Rechtmäßigkeit und den Preis des benötigten Materials, damit Sie entsprechend planen können. - SONSTIGE GESETZLICHE, LIZENZRECHTLICHE UND GEWERKSCHAFTLICHE GEBÜHREN, EINSCHLIESSLICH DER EINGESETZTEN TALENTE
Wenn Sie eine Gewerkschaft beauftragen, erhalten Sie in der Regel bessere, aber auch teurere Arbeitskräfte. Auch hier sollten Sie alles im Voraus und in der Vorproduktion planen, damit Sie nicht überrascht werden. - AUDIODATEIEN UND MUSIK
Wie einige der oben erwähnten Texte wird auch die Musik Sie etwas kosten. Selbst für weniger populäre Songs fallen unterschiedliche Lizenzgebühren an, je nachdem, wo sie verwendet werden und wo Ihr Produkt vertrieben wird. - CREW
Jede Minute, die Sie Überstunden machen, kann bei einer kompletten Crew Tausende kosten. Und das sind nur die Überstunden. Je größer die Produktion ist, desto mehr Personal brauchen Sie. Besorgen Sie sich einen guten Produktionsleiter, der Ihnen hilft, das alles zu bewältigen. - DIREKTE KOSTEN FÜR DEN/DIE VERWENDETEN DREHORT(E)
Bauen Sie Kulissen oder mieten Sie sie an? Wie hoch sind die Kosten für den Drehort? Können Sie bei Nacht drehen? Wie viele Tage können Sie sie bekommen? Es gibt so viele Möglichkeiten. Stellen Sie sicher, dass Sie diese kennen und Ihre Drehtage danach ausrichten. - VOR-ORT-KOSTEN FÜR PRODUKTION UND CATERING
Ihr Team muss verpflegt werden, und Sie brauchen dafür Profis. Informieren Sie sich über die Kosten für Imbisswagen und Verleih und sorgen Sie immer für mehr Essen als nötig. Grips kann essen! - VERWENDUNG VON B-ROLL UND CUT-AWAYS
Drehen Sie mit einem oder mehreren Geräten? Können Sie Archivmaterial für B-Rolls verwenden oder mit mehreren Kameras drehen? Planen Sie mit dem Kameramann und dem Regisseur, wie Sie dies bewerkstelligen können. - STUDIO-/BÜHNENZEIT
Wie bei den Drehorten fallen auch hier zusätzliche Mietkosten an. Vielleicht können Sie ein oder zwei Stunden buchen, aber Sie müssen sicherstellen, dass Sie mehrere Takes und Zeit für die Sprecher einplanen, um sich auszuruhen. - REQUISITEN UND KULISSEN
Jedes Set muss bis ins kleinste Detail ausgearbeitet werden. Aber Requisiten, Kulissen und Garderobe müssen auch planen, was zu tun ist, wenn eine Lampe kaputt geht oder die Brille eines Schauspielers kaputt ist. Stellen Sie sicher, dass Sie mehrere Gegenstände und viele Ideen für Backups haben. - ÜBERSCHREIBUNG
Hier ist etwas, an das man nie denkt, das aber auf lange Sicht helfen kann. Transkriptionen können Redakteuren helfen, Szenen zusammenzusetzen, und können auch bei langen Telefonaten zur Vorbereitung nützlich sein. - RENDERING
Ahh, Rendering. Wenn Ihr Redakteur sitzt und darauf wartet, dass sein Genie sichtbar wird. Das braucht Zeit, besonders bei längeren Dateien. Und Sie müssen Leute dafür bezahlen, dass sie währenddessen dabei sind. Stellen Sie also sicher, dass Sie nur Änderungen vornehmen und exportieren, wenn die Dinge offiziell fertig sind. - REISEN/UNTERKUNFT/PAUSCHALE
Wenn Sie nicht in der Nähe des Drehorts oder des Studios wohnen, müssen Sie die Leute in Hotels unterbringen. Und Sie müssen sie zum und vom Drehort bringen. Es können nicht immer Uber-Fahrzeuge sein, aber sie sind in den späten Nächten sehr nützlich. - GESAMTLÄNGE DES ENDPRODUKTS
Je länger etwas ist, desto teurer wird es. Informieren Sie sich über die angestrebte Länge und planen Sie ein paar Drehtage als Puffer ein, um sicherzustellen, dass Sie die geplanten Tage einhalten können. - ÜBERSETZUNGEN UND BENÖTIGTE SPRACHEN
Sie wollen, dass die ganze Welt Ihre visionäre Arbeit oder Ihren Werbespot sieht? Das wird Sie etwas kosten. Deshalb enthalten viele Werbespots fast keine Dialoge. Aber einige, wie z. B. medizinische Werbespots, enthalten eine Menge. Setzen Sie also einen guten Übersetzer ein, sobald Ihre Drehbuchseiten abgeschlossen sind. - ONLINE-HOSTING-GEBÜHREN UND KOSTEN
Es gibt viele kostenlose Seiten, aber Sie wollen die beste Qualität, und einige dieser Seiten sind teuer. Sie können auch den Preis, den Sie für Musik zahlen würden, in die Höhe treiben. Wählen Sie also mit Bedacht eine Distro. - VERSCHIEDENES/UNVORHERGESEHENES
Lassen Sie im Budget immer Platz für unvorhergesehene Dinge. Man weiß nie, wann man einen Brandschutzbeauftragten, einen Tierpfleger oder einen Lehrer am Set braucht. All das kann das Budget verteuern und die Kosten schnell in die Höhe treiben.
Zusammenfassung der 25 Faktoren, die sich auf die Kosten einer kommerziellen Videoproduktion auswirken:
Jeder dieser Faktoren hat seine eigenen Kosten, die sich auf die Budgetüberlegungen auswirken. So ist zum Beispiel die Entscheidung, ob man professionelle Talente oder Mitarbeiter des Unternehmens oder eine Mischung aus beidem einsetzt, von Bedeutung.
Die Kosten für professionelle Sprecher reichen von 1.000 Euro für einen lokalen Sprecher für eine kurze 3- bis 5-minütige Produktion bis zu 100.000 Euro für eine bekannte Persönlichkeit. Darüber hinaus sind bei der Verwendung von Talenten der SAG-AFTRA oder anderer Gewerkschaften auch die Gewerkschafts- und Restkosten zu berücksichtigen.
Zusätzlich zu diesen Details unter diesem einen Punkt müssen Sie Transport, Unterbringung, Verpflegung von Talenten oder eine längere Drehzeit berücksichtigen.
Ebenso müssen Unternehmensmanager und -mitarbeiter, die in einem Video eingesetzt werden, Freigaben unterschreiben, die juristische Arbeit mit sich bringen, sie müssen oft gecoacht werden, und es fallen Nebenkosten für Garderobe und Make-up an.
Wie dieses eine Beispiel zeigt, ist das Budget für ein hochwertiges Unternehmensvideo kein einfacher Prozess, bei dem Zahlen auf einen gelben Block geschrieben werden. Jeder Faktor hat seine eigenen Ausgaben und Kosten, die je nach Ihren spezifischen Erwartungen und Bedürfnissen variieren.
Es gibt jedoch Fachleute, die bei diesem Planungsprozess behilflich sein können und die allgemeinen Richtlinien und Kosten für die Produktion genau des Videos kennen, das Sie wünschen und erwarten.
Die meisten dieser Unternehmen bieten ein erstes Beratungsgespräch an, um Ihre Ziele zu besprechen.
Wir machen das natürlich auch. 🙂
